如果注意观察,真正优秀的演员一般都逃不过这两类。
一个是“千人千面”。
这类演员可以用高超的演技表演“七十二变”。面对不同的角色,他们可以演出完全不同的面貌。正面和反面人物随机而来。
其中,大陆的李,香港的梁家辉,台湾的都可以跻身大师之列。
另一个是“千人”。
这类演员,有着难以掩饰的强烈的个人特征,他们表演的一切都带有鲜明的个人烙印,让你一眼就能认出于和伟和姜文是这类演员中的佼佼者。
但与“千人千面”的好演技相比,“千人千面”的好演员的名气往往伴随着巨大的争议。
有人认为这类演员表演《简单之路》是表演的最高境界。他们是真正的“天才演员”。
有人认为这种演员其实不会演戏。他们之前的表演成功更多的是取决于角色本身的魅力。当他们遇到一个非常困难或者毫无特色的角色时,他们会立刻掉链子。他们是被高估的演员。
甚至于和伟在《扶摇直上》和姜文去年的《图兰朵:诅咒的起源》中的“糟糕”表现也被引用来证明这一点。
这就是问题所在。于和伟和姜文的演技真的被高估了吗?
今天,Pigo将仔细看看他们的表演。去掉一些观众偏见的主观过滤器后,我们就能客观的看到他们的表演有多少含金量,他们的名气有多与众不同。
一、姜文的表现
姜文在中国影视圈是一个非常“特殊”的存在。
他既是演员又是导演,既是编剧又是制片人。在姜文身上,你可以看到一个关于职业认同的矛盾。
姜文的职业生涯明显分为两个阶段。
第一阶段是演员阶段。
姜文1981年考入中戏表演系。1984年毕业后分配到中国青年艺术剧院。1985年,导演陈家林看中了她,在电影《末代皇后》中饰演溥仪。
那时候的姜文脸嫩,还是个小鲜肉。为了塑造这个角色,他不仅查阅了大量资料,还采访了溥仪的弟弟溥杰。
1986年,姜文在《芙蓉镇》中与第三代导演谢晋合作,在该片中他扮演了一位受到不公正待遇的中年知识分子秦。
在《芙蓉镇》中,姜文和刘晓庆演对手戏,他们在飙车中玩得很开心。姜文虽然出道不久,但他对秦的演绎真挚感人。
《芙蓉镇》之后,姜文与张艺谋合作了《红高粱》。
影片中,姜文饰演的余占傲处于疯狂醉酒的状态。在高度情绪化的《红高粱》中,将人物的情绪状态展现到了极致。
这个啃卤牛头的镜头,粗鲁,勇敢,趾高气扬,有一种狂妄的疯狂在里面。
土匪头子来了,立马低头,甚至跪下赔罪,恶霸总是害羞的。
《红高粱》把他的名声推向了巅峰。
《末代皇后》、《芙蓉镇》、《红高粱》三部电影都让姜文获得了金鸡奖提名,芙蓉镇帮助他获得了百花奖奖项。
那时候他刚刚25岁,姜文的起点高得可怕。
姜文出生在大院,父亲是军人,母亲是音乐家。他从小就是个混世魔王,让姜文带上了一种粗犷的男人气质,在北京和刘老六身上也很大方。
但这些“刻板印象”其实来自于媒体发达后,受众对姜文的形象认知。
现在的观众可能永远想不到,姜文这样的钢铁直男居然演了一个太监。在1990年代的《大太监李》中,姜文扮演了一个“没有蛋”的李。
遇到慈禧,他就弯着背,耷拉着眉毛,一副奴才相。
当他和新婚妻子上床,想起自己的不完整,瞬间怒不可遏,太监的敏感跃上银幕。
然后我就抱着媳妇哭了,让人觉得可怜。我对这个角色又爱又恨。
更有甚者,小便时,小男孩蹲着站着,小便后发抖。这个习惯性的动作给了李他的灵魂。
明明气质不搭的“太监”,姜文非要演,还演得这么好,这样的演员,当时中国找不出第二个。
第二阶段是演员+导演阶段。
2000年前,姜文作为一名演员而出名。之后他更多的是以导演的身份出现在镜头里,也就是现在大众熟悉的姜文。
因为特立独行的导演风格,很难把姜文归结为“一代”导演。
在国内,除了第一代和第二代导演,3456代以下的导演都和姜文合作过。
谢晋的《芙蓉镇》,谢飞的《本命年》,张艺谋的《红高粱》,陆川的《找枪》...
从某种意义上说,这决定了姜文的强大表现空。他不是一个按套路出牌的演员。虽然他是一个训练有素的演员,但他很奇怪。
同时,姜文在投入大量精力导演的同时,银幕形象也趋于“同质化”。
在姜文最著名的三部电影《让子弹飞》、《一步之遥》、《邪不压正》中,姜文的形象类似于“张麻子”。
有男人味,有喷薄的荷尔蒙,有粗犷男人的耿直,有只属于中国男人的男人霸气。
当然,影片的口碑有高有低,但姜文的表现依然稳健。
他的动作和动作都是为角色服务的。即使《图兰朵:诅咒的起源》如此令人揪心,姜文还是在竭尽全力地演绎一部他心目中应该是好电影的宫廷剧。
细看姜文的演艺生涯,之所以有人认为姜文的“演技”被高估,有三个重要原因。
第一,姜文成名太早。
上世纪90年代,姜文已经红遍全国,享誉国际。所以现在很多看电影的年轻观众都没见过姜文演技的巅峰。
他们对姜文的第一印象可能是09年的《让子弹飞》。
众所周知,这个让很多人痴迷的角色,并不是他事业的最高峰。
第二,姜文工作周期长。
一个经常出现在荧幕上的演员,自然会给观众留下更深刻的印象。但是姜文很乐意慢慢来。
从2009年到2018年的10年间,姜文导演和主演的电影只有三部,平均三年多才出一部。
虽然他出现在《关云长》和《星球大战》中,但他们不是主要角色,也没有引起多大轰动。
这自然加深了观众对姜文的陌生感。
2018年到2021年的三年里,图兰朵只有一部:《姜文的诅咒起源》,还是烂片。久不露面,容貌就毁了,进一步加深了观众对姜文演技的争议。
第三,姜文多刺的性格不讨喜。
姜文是个有气质的人。他说过很多冒犯的话,那句“站着挣钱”是他的经典名句。
回顾他的演艺生涯,他真的是一个麻烦制造者。
比如姜文拍完电影《鬼子来了》后,未经考核就违规参赛,并因此被禁止担任导演五年。
服刑期间受邀出演陆川导演处女作《找枪》,但在创作上与陆川产生分歧。事后被陆川评价为“合作如战时,每天都要耗费大量精力”。
比如2014年《一步之遥》上映前夕,他公开向媒体放出狠话,“我要去杀变形金刚4”。
况且他的电影也经常有“问题”,要么是因为题材敏感,要么是因为莫名其妙的脏话和华而不实的场景。对于这些东西,电影局不乏“头痛”。
这一系列言行被专业人士视为“狂妄自大,没有收敛能力”,必然招致攻击,从而影响姜文演技的口碑。
即便如此,姜文依然无愧于“戏骨”的称号。他是一个有才华的演员,他的演技永远不会被高估。
第二,于和伟的表现
于和伟是典型的大器晚成者。
他于1992年获准进入戏剧系。毕业后,他默默无闻。直到33岁,他才在热播剧《历史的日子空》中得到一个小角色。
今年是2003年。之后,于和伟继续他的“小透明”演艺生涯,下一次成名是在14年后。
2017年,于和伟凭借《我不是潘金莲》获得金鸡奖最佳男配,次年又参演《司马懿军师联盟,大军师》,获得白玉兰最佳男配。这时,于和伟的事业起飞了。
2021年,一个觉醒的时代使于和伟的事业达到顶峰。随着陈独秀的成名,于和伟成为中国中生代最具民族特色的演员,得到主流媒体和观众的认可。
于和伟不同于其他白手起家的明星。
他因为对配角的坚持和努力,以及对演技的不断打磨而出名,也逐渐被大导演和大制作人欣赏。
按说这样的“逆袭”演员应该有稳定的口碑。为什么会有“性能同质化”的争议和被很多人质疑?
实际上,这种声音是在于和伟成名之后才出现的。
这场争议的源头是于和伟在2016年后的一系列接戏选择。
先是出演一代枭雄曹操,然后在岛内饰演霸道boss。后来在《巡回检察队》中饰演一个形象比较颠覆的检察官,张口就是“公检法躺平”;之后他演的陈独秀有很多自己的痕迹。
这些角色在表现形式上都是外向型的,角色都有自己的“高阶属性”,所以有观众认为于和伟只能这样演,甚至每个演的人都是在演自己。
观众有这样的判断是可以理解的。于和伟的演技真的如此“挑角色”以至于被高估了吗?
让我们把这个问题分解成两个小问题来回答。
第一个问题:
于和伟曾经扮演过“低位”的角色吗?
诚然,于和伟的第一个著名角色与“高正”无关
他是一个彻头彻尾的反派,一个令人不寒而栗的反派,在历史的日子里扮演着千古的丰碑空。
而且,如果你细细品味,你会发现,历代丰碑的作用,其实与于和伟年轻时的气质格格不入。
早年,于和伟总觉得脸上“僵硬”,就像那种老实的老好人。
然而,当他接到千古不朽的角色时,于和伟没有犹豫。一是机会难得,二是他觉得有挑战性。
于是我们在电视上看到了,这样一个有些与众不同的反派,他表面善良,但性格卑劣,手段肮脏。
于和伟说,即使全世界都认为我演不了千古绝唱,我也要在人物身上找到自己的感觉。
有一个场景小猪至今记忆犹新。在他暗恋的东方文英牺牲后,先锋碑跑到她的坟前独自歌唱。
那首歌叫《告诉我怎么想她》。
在这一幕中,历代丰碑上的坏人标签被撕掉,成为一个生动立体的人物。他所有的举动似乎都有了情绪的宣泄口,甚至让观众有点感动。
正是这个“小人物”让在张凤仪、林永健、李的所有剧种中红极一时。如果社交媒体足够发达,他早就火了。
除了这个反派,于和伟在他早期的职业生涯中还有一个代表性的角色。
在2006年的《真爱至上》中,于和伟扮演了李和平,一个提着灯笼都找不到的好人。
与千古丰碑的形象相反,他温润细腻,儒雅绅士,极其贤惠。
从这两个角色可以看出,于和伟的演技是非常多面的,既能驾驭“反派”,又能驾驭“好人”,两者都没有那种“王道”。
第二个问题:
于和伟扮演“大人物”只有一种方式吗?
这些年来,于和伟确实扮演了许多高层人物,这些人都为公众所熟悉。
新三国的刘备,楚汉传奇的秦始皇,司马懿的军师联盟的曹操,诸神演义的姜子牙,大决战的林彪,觉醒时代的陈独秀...
但如果我们仔细观察这些角色,还是可以看出一些端倪的。
比如新版三国中的刘备。
他没有被孙彦军的版本所束缚,而是走上了一条“实事求是”的新路。除了仁义之外,他既有叛逆英雄的气质,又有乱世军阀的心机。
吕布被抓时,他向刘备求情,刘备一脸冷淡,只讲吕布的三个义父,让曹操回心转意。
“然后放音乐然后跳舞”这句话之所以红遍网络,是因为它符合一个普通人的心态。
大业已成,战功累累。你不允许我喝酒放松吗?此时此刻,于和伟的刘备就像我们一样。
比如他演曹操。
在他的演绎下,这个版本的曹操不仅是深宫里的战术大师,更是一位才华横溢的诗人,一位旷世巨匠。
比如陈独秀演的《觉醒时代》。
又壮又凶,说话都要把矛头指向对方。虽然并不相像,但这种共同的角色情感却能让观众感同身受。
在表演完《觉醒的年代》后,诺奖得主莫言特意送了一本书给于和伟——《何伟亚正先生:钟繇之魂》
所以这些人物虽然有些“高高在上”,但本质上是不同的。
如果说有什么不同的话,他的塑造手法基本都是一样的,反传统,反死板,把真实的感情注入到人物身上,把这些历史人物大众化,现实化。
有人认为于和伟的演技被“高估”有三个原因。
首先,于和伟著名的短视频“篡夺了主持人的角色”。
电影《孤岛惊魂》中叼着雪茄蹦迪的场景应该是于和伟最知名的画面之一。
于是,“然后放音乐然后跳舞”风靡全网。
这些简短的娱乐视频让许多年轻观众认为这是于和伟的最佳角色,他们对其他类型的角色没有进一步的了解。
第二,于和伟扮演的历史人物太多了。
虽然刘备、曹操、秦始皇、于和伟都发挥了自己的特点,但由于先出现了朱昱这一经典形象,人们一时难以接受。
尤其是中老年人,对于和伟的这些表演嗤之以鼻。
第三,于和伟开始频繁参加综艺节目。
大火之后,于和伟的综艺节目越来越多,比如极限挑战,我是演员,还有年度喜剧大赛,但是综艺节目比演技派少。
即便如此,于和伟的演技也从未被“高估”,他的功力绝对配得上“戏骨”的称号。
以上是小猪对于和伟和姜文的看法。
就名气而言,于和伟是大器晚成,姜文的出道是巅峰。
在演技上,于和伟和姜文都是国内顶尖的老戏骨。这是毫无疑问的。你不必因为一两部作品就否定他们的演技。
毕竟在娱乐圈,比他们差的演员都没了。
文/皮皮电影编辑部:蜉蝣
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